Médiation artistique et culturelle

Envoyer

connaisance_publics

Objectif

Le Cycle professionnel national «Médiation artistique et culturelle» entend apporter aux participants des éléments de méthodes et des retours d'expériences sur les stratégies à mettre en œuvre, au sein d'une structure culturelle (théâtre, festival, compagnies théâtrales et chorégraphiques...) pour mettre en œuvre une politique de médiation des publics à la fois cohérente et innovante. La relation étroite à nouer avec le territoire et ses opérateurs, l'implication des publics dans le processus de création artistique, ainsi que dans le projet culturel de la structure en constitueront la trame.

Les apports théoriques et universitaires seront complétés par la mise en partage d'expériences de terrain, originales et exemplaires, notamment  sous la forme d'ateliers et de cas pratiques étudiés en commun ou par petits groupes.

 

Programme – Présentation synthétique

1ère semaine

  • La médiation culturelle dans les arts de la scène
  • Transformer le territoire en lieu d’expérimentation de nouvelles relations aux publics
  • Impliquer les habitants dans un projet : les démarches de co-construction
  • Initier une stratégie de médiation sur un festival
  • Médiation en direction des publics scolaires méthodologies

 

2ème semaine

  • Regard : les stratégies de médiation développées par les musées
  • Articulation entre médiation culturelle et projet artistique d’un lieu de diffusion
  • Médiation en direction des publics éloignés de la culture
  • La compagnie en résidence, outil de médiation
  • Organiser ses activités de médiation dans et hors du théâtre

 

Direction pédagogique et intervenants

Cyrille Planson (directeur pédagogique) • Philippe HenryFrédéric KapustaMaude VincentSabine RevertPascal Le Brun-CordierLaurent MaindonJean-Michel Tobelem

 

Durée, dates et lieux

La formation se déroule sur deux semaines, soit 10 jours de formation. Les semaines sont réparties durant l’année. Le calendrier a été conçu pour être compatible avec l’exercice d’une activité professionnelle.

La promotion 2013 est organisée selon le calendrier suivant :

  • 1ère semaine : du 21 au 25 janvier 2013 à Paris ;
  • 2ème semaine : du 25 au 29 mars 2013 à Paris ;

 

Conditions d’accès

  • Justifier d'une expérience professionnelle significative dans le secteur artistique et culturel, sur des fonctions liées à la direction, l’administration, la diffusion, les relations avec les publics ou le développement de projets ;
  • s’engager à participer à la formation aux conditions d'assiduité prévues.

 

Coût de la formation

Les frais d'inscription et les frais pédagogiques s'élèvent à 2 950 euros toutes taxes comprises· (consulter les conditions générales de vente).
TARIF PRÉFÉRENTIEL : 2 490 euros TTC pour toute demande d'inscription effectuée plus de 1 mois avant la date du début de formation.

 

Sanction du cursus

À l’issue de la formation, le participant se voit remettre une attestation de formation professionnelle, sauf si les conditions d’assiduité ne sont pas remplies.

 

 

>> S’inscrire 

 

 >> Télécharger la plaquette descriptive

 

Les 6 atouts
pédagogiques d’act'

  • La transmission intergénérationelle
  • L’ancrage dans le champ professionnel
  • Le choix des formations longues
  • Des intervenants de référence
  • La culture artistique au cœur
    des formations
  • La logique des réseaux
Contactez Act