Booking et développement de carrière

Comment repérer et signer des artistes ? Comment affiner son catalogue ? Quelles stratégies de développement de carrière adopter, artiste par artiste ? Comment négocier avec les artistes et leurs représentants ? Avec les diffuseurs ? Comment sécuriser ses contrats ? Comment construire sa tournée et convaincre les programmateurs ? Comment être plus efficace dans sa recherche de financements ? Comment élaborer ses budgets et fiabiliser sa logistique de tournée ?

Objectif

Le Cycle professionnel national «Booking et développement de carrière» apporte des réponses et des outils pour mettre en place des tournées et développer des carrières d’artistes. Il s'agit de permettre aux stagiaires d’acquérir les techniques de prospection, d’élaborer des stratégies pertinentes, de repenser ses méthodes de travail et de disposer d’outils d’analyse et d’action en s’appuyant sur des cas concrets et réussis de tournées et de carrières d’artistes. 

Programme – Présentation synthétique 

1ère semaine
• Mieux comprendre l’environnement de l’artiste : manager, tourneur, maison de disque, label, éditeur, distributeur, attaché de presse, entourage…
• Repérer et signer un artiste, les cohérences de catalogue
• Négociation des contrats
• Les stratégies d’exposition
• Produire à Paris
• Filière musicale, (re)mise en perspective
• Développement d’artiste, des fondamentaux au contexte d’aujourd’hui
• Musique enregistrée, production et options d’exploitations
• Élaborer ses budgets et déterminer son prix de vente
• L’organisation d’une structure de production et de tournées
  
  2ème semaine
• Aides et financements
  Subventions et dispositifs d’accompagnement - Partenariats
  (sponsoring, branding, endorsement) - Crowdfunding, systèmes collaboratifs et participatifs
• Prospecter plus efficacement par téléphone
• Art de la négociation et capacité à convaincre
• Stratégie de développement de carrière
• Cas appliqués

   

Direction pédagogique et intervenants

Nicolas Marc (Directeur pédagogique) • Geneviève Girard • Sylvain Baudriller • Sandrine Marrel • Boris Jourdain • Christine Miège • Gildas Lefeuvre

Durée, dates et lieux

La formation se déroule sur trois semaines, soit 10 jours de formation. Les semaines sont réparties durant l’année. Le calendrier a été conçu pour être compatible avec l’exercice d’une activité professionnelle.

La promotion 2013 est organisée selon le calendrier suivant :

• 1ère semaine : du 8 au 12 avril 2013 à Paris ;
• 2ème semaine : du 13 au 17 mai 2013 à Paris ;

Conditions d’accès

• Justifier d'une expérience professionnelle dans le secteur artistique et culturel, sur des fonctions liées au management d’artiste, à l’organisation de concerts ou de spectacles, à la direction, l’administration, la production ou la vente ou diffusion de spectacles ;
• s’engager à participer à la formation aux conditions d'assiduité prévues.

Coût de la formation

Les frais d'inscription et les frais pédagogiques s'élèvent à 2 950 euros toutes taxes comprises.
TARIF PRÉFÉRENTIEL : 2 490 euros TTC pour toute demande d'inscription effectuée plus de 1 mois avant la date du début de formation (consulter les conditions générales de vente).

Sanction du cursus

À l’issue de la formation, le participant se voit remettre une attestation de formation professionnelle, sauf si les conditions d’assiduité ne sont pas remplies.

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